reżyseria: Grant James
obsada: Mitski
tytuł oryginalny: Mitski: The Land
Film koncertowy "Mitski: The Land" to intymna podróż przez najnowszy album japońsko-amerykańskiej artystki Mitski - "The Land Is Inhospitable and So Are We". Reżyser Grant James uchwycił siedem numerów z tego albumu w wyjątkowej, immersyjnej formie. Film łączy koncert na żywo z choreografią Moniki Mirabile, tworząc niezwykłe połączenie muzyki, tańca i kinematografii. Zespół Mitski składający się z wykonawców na żywo wspiera artystkę w tej emocjonalnej eksploracji albumowej podróży. To nie tylko zapis koncertu, ale filmowa interpretacja muzyki, która celebruje związek między performansem a ekranem. Album "The Land Is Inhospitable and So Are We" pokazuje Mitski w nowym świetle, a film Grant Jamesa przenosi tę wizję na duży ekran, oferując widzom wyjątkowe doświadczenie kinowe.
reżyseria: Edward Porembny
tytuł oryginalny: Life and Deaths of Max Linder
Film rozpoczyna się hollywoodzką kroniką filmową z 31 października 1925 roku, przedstawiającą "Intymne spojrzenie na ulubioną gwiazdę: Maxa Lindera". Max ma wszystko, o czym mężczyzna może marzyć. Jest światowej sławy bogatą gwiazdą filmową. Jest żonaty z bardzo młodą i piękną kobietą, z którą wychowuje 18-miesięczną córkę. Następnego dnia - 1 listopada 1925 roku - świat nagle dowiaduje się, że Max Linder i jego żona, Ninette Peters, popełnili samobójstwo.
Zaczynając od policyjnego śledztwa, film bada, co mogło skłonić aktora do tak tragicznego kroku. Podróżujemy po świecie, docierając do miejsc, które były ważne dla Maxa za jego życia. Spotykamy jego rodzinę, producentów filmowych i współpracowników, a także lekarzy i detektywów, którzy odkrywają tajemnice życia i śmierci Lindera. W swoim testamencie pozostawił swoją spuściznę filmową starszemu bratu – Maurice'owi. Zazdrosny o sławę i fortunę brata, Maurice wykopał gigantyczną dziurę na swoim podwórku i zakopał w niej wszystkie filmy brata. A wraz z nimi na zawsze pogrzebał dziedzictwo Lindera. A przynajmniej tak mu się wydawało.
reżyseria: Scott Cooper
obsada: Jeremy Allen White, Stephen Graham, Marc Maron
tytuł oryginalny: Springsteen: Deliver Me from Nowhere
Studio 20th Century Studios przedstawia „Springsteen: Ocal mnie od nicości”, kroniki tworzenia albumu Bruce’a Springsteena „Nebraska” z 1982 roku. Ukazują one młodego muzyka u progu światowej kariery, z trudem godzącego presję sukcesu z duchami przeszłości. Nagrany na czterościeżkowym magnetofonie w sypialni Springsteena w New Jersey album jest symbolem kluczowego momentu w życiu artysty i jest uznawany za jedno z jego najbardziej ponadczasowych dzieł – surowe, natchnione akustyczne nagrania opowiadające o zagubionych duszach szukających powodu, by wierzyć.
reżyseria: Tomasz Jurkiewicz
obsada: Piotr Musianek, Barbara Gacek, Jakub Tomczyk
tytuł oryginalny: Skarbek i tajemnica magicznego sreberka
10‑letni Janek spędza wakacje u babci na Górnym Śląsku. Tam dzięki swojemu pradziadkowi odkrywa magiczny świat śląskich legend i wierzeń górniczych. Wraz z kolegą Bartkiem stara się odzyskać magiczne sreberko, które może pomóc mu uwolnić siostrę Zosię z rąk demonicznego Utopca.
reżyseria: Endre Skandfer
tytuł oryginalny: Ruffen - Sjoormen som ikke kunne svomme
Norweski film animowany o młodym potworze morskim Rufusie, który nie potrafi pływać.
reżyseria: Josh Boone
obsada: Allison Williams, Dave Franco, Mason Thames, Scott Eastwood oraz Willa Fitzgerald
tytuł oryginalny: Regretting You
Film zrealizowany na podstawie bestsellerowej powieści "Gdyby nie ty" autorstwa Colleen Hoover opowiada historię Morgan Grant (Allison Williams) i jej nastoletniej córki Clary (Mckenna Grace), których już i tak napięta relacja zostaje wystawiona na próbę po tragicznym wypadku, który ujawnił szokującą zdradę. W obliczu rodzinnych sekretów, które wychodzą na jaw, Morgan i Clara muszą zmierzyć się z przeszłością, poradzić sobie z żałobą i na nowo zdefiniować, czym są miłość i zaufanie - zarówno wobec siebie, jak i wobec innych. Poruszająca opowieść o odporności, dojrzewaniu i sile więzi między matką a córką.
reżyseria: Aislinn Clarke
obsada: Bríd Ní Neachtain, Clare Monnelly, Aleksandra Bystrzhitskaya, Olga Wehrly, Grace Collender, Mícheál Óg Lane
tytuł oryginalny: Frewaka
Shoo, młoda opiekunka społeczna, zostaje wysłana do odległej wioski, by pomóc starszej kobiecie, cierpiącej na lęk przed ludźmi. Peig boi się nie tylko swoich sąsiadów, ale i tajemniczych, złowrogich istot, które według niej porwały ją wiele lat temu. W miarę jak Shoo zbliża się do kobiety, sama zaczyna doświadczać niezrozumiałych zjawisk, zmuszając ją do konfrontacji z własnymi lękami i mrocznymi koszmarami z przeszłości. Film Aislinn Clarke łączy głęboko zakorzenioną wiarę z lokalnymi wierzeniami, wplatając elementy psychologicznego napięcia i nadprzyrodzonego niepokoju.
reżyseria: Agnieszka Holland
obsada: Idan Weiss, Peter Kurth, Jenovéfa Boková
tytuł oryginalny: Franz Kafka
"Franz Kafka" – długo oczekiwana, międzynarodowa produkcja w reżyserii wielokrotnie nagradzanej Agnieszki Holland – to nie tylko portret literackiej ikony XX wieku, która nieprzerwanie inspiruje artystów i fascynuje kolejne pokolenia. To opowieść o wrażliwym człowieku, którego lęki i dylematy mocno rezonują z dzisiejszym młodym pokoleniem.
reżyseria: Benny Safdie
obsada: Dwayne Johnson, Emily Blunt, Ryan Bader, Paul Lazenby, Ołeksandr Usyk
tytuł oryginalny: Smashing Machine
Mistrz mieszanych sztuk walki Mark Kerr musi poradzić sobie z wewnętrznymi demonami i małżeńskim kryzysem, by być gotowym do walki o najważniejsze trofeum w karierze.
DWAYNE JOHNSON w życiowej roli jako legendarny mistrz mieszanych sztuk walki Mark "The Smashing Machine" Kerr i nominowana do Oscara® EMILY BLUNT jako jego ukochana.
Nowy film reżysera "NIEOSZLIFOWANYCH DIAMENTÓW" i "GOOD TIME".
Fascynująca prawdziwa historia o drodze na szczyt, miłości, przyjaźni i mrocznej stronie sukcesu.
Z gościnnym udziałem zawodowego mistrza świata w boksie OŁEKSANDRA USYKA.
Mark Kerr jest sensacją mieszanych sztuk walki. W ringu jest uosobieniem siły i determinacji, ale poza nim zmaga się ze słabościami i wewnętrznymi demonami, wspomagając się końskimi dawkami środków przeciwbólowych. Gdy po przedawkowaniu trafia do szpitala, zdaje sobie sprawę, że uzależnienie może zniszczyć jego karierę. Mark musi wziąć się w garść, by rozpocząć mordercze treningi przed zbliżającym się turniejem w Japonii, który może dać mu wymarzone trofeum. Czy uda mu się zerwać z nałogiem i uratować rozpadające się małżeństwo, a jednocześnie wypracować życiową formę? Czasu jest niewiele, a wyniszczony organizm stawia opór.
reżyseria: Rafał Skalski
obsada: Ilona Ostrowska, Piotr Adamczyk, Helena Englert, Mikołaj Matczak
tytuł oryginalny: Seks dla opornych
Czy związek z długim stażem oznacza kres namiętności, czy może dopiero wtedy rodzi się prawdziwa bliskość? Ilona Ostrowska i Piotr Adamczyk w pełnej humoru historii o parze, która próbuje na nowo rozbudzić pożądanie i poznać swoje pragnienia. Film inspirowany przebojową sztuką teatralną „Seks dla opornych” autorstwa Michele Riml, która podbiła serca milionów widzów w całej Polsce, to wzruszająca opowieść o odnajdywaniu się na nowo, odkrywaniu swoich potrzeb i sztuce kochania, która nie ma terminu ważności. Basia (Ilona Ostrowska) i Grzegorz (Piotr Adamczyk), małżeństwo z 25-letnim stażem, zmagają się z rutyną i gasnącą namiętnością. Ich życie intymne stało się przewidywalne, a rozmowy o pragnieniach i fantazjach dawno zeszły na drugi plan. Zdeterminowana Basia postanawia działać – namawia męża na weekend w ekskluzywnym hotelu SPA i uzbrojona w poradnik „Seks dla opornych” próbuje rozpalić dawny ogień namiętności. Nieoczekiwane spotkanie z młodym i pewnym siebie Maksem (Mikołaj Matczak), szefem Grzegorza, i jego spontaniczną, seksowną partnerką Domi (Helena Englert) sprawia, że ich pobyt nabiera nieoczekiwanego tempa, pełnego napięć i pokus. Czy ten wyjazd pomoże im na nowo odkryć siebie i przypomnieć, na czym polega sztuka bycia razem?
reżyseria: Luca Guadagnino
obsada: Julia Roberts, Andrew Garfield, Michael Stuhlbarg
tytuł oryginalny: After the Hunt
Wykładowczyni akademicka na Yale, Alma (Julia Roberts), staje przed osobistym i zawodowym kryzysem, gdy jej wybitna studentka (Ayo Edebiri) składa oskarżenie przeciwko jej koledze (Andrew Garfield), a mroczna tajemnica z przeszłości Almy grozi wyjściem na jaw. W reżyserii Luki Guadagnino, film eksploruje tematy władzy, prawdy i konsekwencji w środowisku akademickim.
reżyseria: Anders Thomas Jensen
obsada: Mads Mikkelsen, Nikolaj Lie Kaas, Lars Ranthe
tytuł oryginalny: The Last Viking
Po czternastu latach odsiadki Anker wychodzi z więzienia z jednym celem: odzyskać zrabowaną fortunę. Problem w tym, że łup ukrył jego brat – Manfred, który dziś przedstawia się jako John Lennon i dryfuje we własnym świecie zaburzonej tożsamości. Dla brutalnego, impulsywnego Ankera krucha psychika Manfreda to pole minowe – a zarazem jedyna droga do celu.
Na tropie zaginionych pieniędzy bracia trafiają na ekipę osobliwych wyrzutków, którzy zamiast pomóc, tylko komplikują sprawy. Aby odzyskać fortunę, Anker musi reaktywować legendarny zespół The Beatles – bo tylko John Lennon zna miejsce ukrycia łupu.
„Ostatni wiking” to szalona, pełna absurdu jazda bez trzymanki przez przeszłość, popękaną psychikę, braterską lojalność i świat, w którym logika przestała obowiązywać.
Nagrodzony Oscarem reżyser Anders Thomas Jensen po raz kolejny udowadnia, że w duecie z Madsem Mikkelsenem tworzy filmy kultowe.
reżyseria: Solange Cicurel
obsada: Lanna de Palmaert, Émilie Dequenne, Stephane De Groodt
tytuł oryginalny: TKT
Emma to pewna siebie i bardzo popularna w szkole 16-latka. Kiedy pewnego dnia budzi się, odkrywa że jest duchem, a jej ciało pozostaje w śpiączce. Emma przez kilka dni wszystko słyszy, ale nikt jej nie widzi. Postanawia odkryć dlaczego ją to spotkało. Na oczach widzów pokazana jest historia jednej szkoły, jednej klasy, jednej rodziny, a przede wszystkim jednego nastolatka, który musi stawić czoła szkolnej przemocy. Przejmująca historia o tym, że bullying może być niewidzialny, ale często jest śmiertelny, a „nie martw się, nic mi nie jest” bardzo często jest wołaniem o pomoc.
reżyseria: Kordian Kądziela
obsada: Filip Zaręba, Martyna Byczkowska, Bartłomiej Topa
tytuł oryginalny: LARP. Miłość, trolle i inne questy
Fantastycznie śmieszna komedia reżysera serialu „1670”, Kordiana Kądzieli.
„LARP. Miłość, trolle i inne questy” to przezabawna opowieść o dojrzewaniu, szkole, pierwszej miłości i pewnym wyjątkowym hobby. Pełna akcji i humoru komedia opowiada o nastoletnim uczniu technikum, niezrozumianym przez rodzinę i prześladowanym przez rówieśników z powodu swojej pasji do fantastyki i… odgrywania elfa w grach LARP (live action role-playing). W obsadzie filmu m.in. Martyna Byczkowska, Andrzej Konopka, Bartłomiej Topa, Edyta Olszówka, Maciej Bisiorek, Agnieszka Rajda i Michał Balicki. W roli głównej - debiutujący na wielkim ekranie Filip Zaręba.
LARP to terenowa wersja gier RPG, której uczestnicy wspólnie tworzą i przeżywają opowieści spod znaku magii i miecza, wcielając się w wybrane przez siebie role. W tym niesamowitym, wymyślonym świecie Sergiusz (Filip Zaręba) jest prawdziwym herosem – męskim, dzielnym, niepokonanym. W świecie rzeczywistym – już niekoniecznie. Sytuacja chłopaka komplikuje się jeszcze bardziej, kiedy w technikum pojawia się nowa uczennica – piękna Helena (Martyna Byczkowska), w której Sergiusz zakochuje się od pierwszego wejrzenia. Niestety dziewczyna zaczyna kolegować się z grupą popularnych uczniów. Sergiusz czuje, że w starciu ze szkolnymi trollami ma nikłe szanse na zdobycie serca Heleny. Wszystko zmienia się, gdy niespodziewanie odkrywa tajemnicę nastolatki, a do miasta przybywa sławny autor bestsellerów (Bartłomiej Topa).
„LARP” został zakwalifikowanych do Konkursu Głównego na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
reżyseria: Steve Hudson
obsada: Asa Butterfield, Alison Steadman, Joel Fry
tytuł oryginalny: Stitch Head
Nieśmiały Koszmarek musi chronić zaprzyjaźnione potwory przed uprzedzeniami mieszkańców pobliskiego miasteczka oraz przed dyrektorem cyrku poszukującym nowej „gwiazdy”.
Wzruszająca i zabawna komedia animowana o tym, że nie taki potwór straszny jak go malują.
Strach ma wielkie oczy i uśmiech uroczy.
Nie bój się być sobą, bo to, że jesteś inny, znaczy, że jesteś wyjątkowy.
Poznajcie Koszmarka i ekipę jego potwornych przyjaciół o gołębich sercach.
Miły typek o imieniu Koszmarek jest jednym z wielu potworów stworzonych przez zwariowanego profesora w mrocznym zamczysku na szczycie wyniosłej góry. Robi co może, by chronić swych potwornych przyjaciół przed uprzedzeniami mieszkańców pobliskiego miasteczka. Gdy w okolicy pojawia się podupadający cyrk z ekscentrycznym Dyrektorem na czele, Koszmarek po raz pierwszy w życiu stanie oko w oko z człowiekiem! Dyrektor zapragnie zrobić z niego gwiazdę swojego objazdowego show. Koszmarek jednak zamiast straszyć ludzi za pieniądze, spróbuje się z nimi zaprzyjaźnić. Niestety ich strach ma wielkie oczy, szczególnie gdy odkrywają, że w zamku roi się od najróżniejszych „kreatur”. Czy Koszmarkowi uda się udowodnić, że nie taki potwór straszny, jak go malują? Razem z dziewczynką o imieniu Arabella, wcieli w życie szalony plan, który postawi na głowie życie mieszkańców zamku, pracowników cyrku i oczywiście obywateli miasteczka.
reżyseria: Athina Rachel Tsangari
obsada: Caleb Landry Jones, Harry Melling, Rosy McEwen
tytuł oryginalny: Harvest
Ciemności kryją ziemię – i tajemnice pewnej wioski, żyjącej w oderwaniu od czasu i historii. Gdy krwiożerczy szlachcice próbują wkroczyć do tego odizolowanego mikrokosmosu, by zmodernizować i podporządkować go swoim interesom, krucha harmonia zostaje zachwiana. Walter Thirsk (wybitny Caleb Landry Jones), opiekun i dobry duch społeczności, staje przed dramatycznym wyborem: jak ocalić rytm życia swojego ludu, gdy nadchodzi nieuchronna zmiana?
Nakręcony na taśmie 16 mm Harvest Athiny Rachel Tsangari to wizualne arcydzieło, które zachwyca malarskimi kadrami (i kolorami!) inspirowanymi Pieterem Brueglem. Ten film, niczym Chłopi, przenosi nas do świata zrośniętego z ziemią, a jednocześnie buduje duszną atmosferę rodem z Midsommar, w której piękno i groza stapiają się w jedno.
To opowieść o wspólnocie, naturze i cenie, jaką trzeba zapłacić za postęp – opowiedziana z bezwzględnym szacunkiem dla ludzi uprawiających rolę. Bo gdy już znajdziesz swoją ziemię, nigdy jej nie opuścisz.
reżyseria: Scott Derrickson
obsada: Ethan Hawke, Arianna Rivas, Mason Thames
tytuł oryginalny: The Black Phone 2
Prawdziwe zło wykracza poza śmierć... a telefon znów dzwoni.
Cztery lata temu 13-letni Finn zabił swojego porywacza i uciekł, stając się jedynym ocalałym z rąk Grabbera.
Czterokrotnie nominowany do Oscara® Ethan Hawke powraca w najbardziej złowieszczej roli swojej kariery, który zza grobu szuka zemsty na Finnie (Mason Thames), prześladując jego młodszą siostrę, Gwen (Madeleine McGraw).
Gdy 17-letni Finn wciąż zmaga się z traumą, jego uparta, 15-letnia siostra Gwen zaczyna odbierać telefony we śnie oraz doświadczać niepokojących wizji trzech prześladowanych chłopców, którzy są na zimowym obozie.
Zdeterminowana, by rozwiązać zagadkę i zakończyć cierpienie zarówno swoje, jak i brata, Gwen przekonuje Finna, by udali się do obozu. Tam odkrywa wstrząsające powiązanie między prześladowcą a historią własnej rodziny. Razem z Finnem muszą stawić czoła zabójcy, który po śmierci zyskał jeszcze większą moc i stał się dla nich ważniejszy, niż mogli sobie wyobrazić.